close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

Ландшафтная скульптура КНР опыт традиции и современные тенденции развития

код для вставкиСкачать
На правах рукописи
УДК 73.05
Люй Цзюньнань
ЛАНДШАФТНАЯ СКУЛЬПТУРА КНР:
ОПЫТ ТРАДИЦИИ И СОВРЕМЕННЫЕ ТЕНДЕНЦИИ РАЗВИТИЯ
Специальность 17.00.04 – Изобразительное и декоративно-прикладное
искусство и архитектура
АВТОРЕФЕРАТ
диссертации на соискание ученой степени
кандидата искусствоведения
Санкт-Петербург
2018
Работа выполнена на кафедре искусствоведения Федерального
государственного бюджетного образовательного учреждения высшего
образования «Санкт-Петербургская государственная художественнопромышленная академия имени А. Л. Штиглица»
Научный руководитель: кандидат искусствоведения, доцент кафедры
общественных дисциплин и истории искусств Федерального государственного
бюджетного образовательного учреждения высшего образования «СанктПетербургская государственная художественно-промышленная академия имени
А. Л. Штиглица»
КОТЛОМАНОВ АЛЕКСАНДР ОЛЕГОВИЧ
Официальные оппоненты:
доктор искусствоведения, доцент, профессор кафедры культурологии и
искусства
факультета
философии,
культурологии
и
искусства
Государственного автономного образовательного учреждения высшего
образования Ленинградской области «Ленинградский государственный
университет имени А. С. Пушкина»
ФУРТАЙ-ПРОСКУРИНА ИРИНА-ФРАНЦИСКА ВИКТОРОВНА
кандидат искусствоведения, главный редактор Общества с огранииченной
ответственностью «Издательство Капитель»
БЕМБЕЛЬ ИРИНА ОЛЕГОВНА
Ведущая организация:
Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение
высшего образования «Санкт-Петербурский государственный университет
промышленных технологий и дизайна»
Защита состоится 18 апреля 2018 г. в 16 часов
на заседании Диссертационного совета по защите диссертаций на соискание
ученой степени кандидата наук, на соискание ученой степени доктора наук
Д 999.089.02, созданного на базе Федерального государственного бюджетного
образовательного
учреждения
высшего
образования
«Российский
государственный педагогический университет имени А. И. Герцена» и
Федерального государственного бюджетного образовательного учреждения
высшего образования «Санкт-Петербургский государственный академический
институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина при
Российской академии художеств»
по адресу: 191186, Санкт-Петербург, наб. реки Мойки, 48, корп. 6, ауд. 49.
С диссертацией можно ознакомиться в Фундаментальной библиотеке
Российского государственного педагогического университета имени
А. И. Герцена по адресу: 191186, Санкт-Петербург, наб. реки Мойки, 48, корп. 5
и на сайте университета по адресу:
https://disser.herzen.spb.ru/Preview/Karta/karta_000000403.html
Автореферат разослан 13 февраля 2018 г.
Ученый секретарь Диссертационного совета,
доктор культурологии, доцент
Ольга Сергеевна Сапанжа
3
ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ
Диссертация посвящена современной китайской ландшафтной
скульптуре, ее роли в международном контексте и в контексте исторического
развития национальной художественной культуры Китая. Само по себе понятие
ландшафтной скульптуры нуждается в уточнении. Речь идет о феномене
относительно недавнем, сформировавшимся в ходе эволюции искусства XX
столетия, когда категория ландшафта вобрала в себя комплекс понятий,
аккумулирующих представления современного человека о среде обитания. В то
же время, взаимодействие культурных практик с контекстом окружающей
среды имеет длительную историю, где новейший период является только одним
из этапов. Китайская цивилизация отличается не имеющей себе равных
непрерывностью, и когда речь идет о ландшафтном искусстве этой страны, и в
частности о скульптуре, то невозможно отрицать роль традиции в
формировании относительно новых путей восприятия природы и шире –
открытого пространства в синтезе с культурной деятельностью человека.
Выделив ландшафтную скульптуру в отдельную категорию, мы
подразумеваем особенный жанр современного искусства, где ландшафт
является определяющим обстоятельством. Этот жанр по своей роли в новейшей
художественной культуре можно также считать направлением, в котором
главное – не стилистика, не концептуализация формы, а статусная роль.
Актуальность исследования объясняется, во-первых, объективной
значимостью проблематики взаимосвязи искусства и природы в современном
мире, в условиях развития городского строительства, выделения отдельных
природных территорий в особо охраняемые экологические комплексы, вовторых – необходимостью всестороннего изучения роли современного
китайского искусства на международной художественной сцене.
В процессе эволюции современного искусства скульптура приняла на
себя функции материального выражения ведущих идей нового творческого
мышления, направленного в сторону самоопределения художественной формы,
поиска ответов на вопросы о роли художника в современном обществе, в
попытках переосмысления истории искусства и возможного расширения его
теоретической базы. Проблематика ландшафта ярко заявила о себе в ходе
категоризации видов искусства, когда в первой половине прошлого столетия
получила развитие идея о природе как идеальном пространстве экспонирования
произведений, связанных с категориями объема и пространства. Сам по себе
феномен ландшафтной скульптуры мог проявлять себя и ранее, в истории
декорирования садов и парков, оформления городских улиц, бульваров и
площадей, но именно в XX столетии он заявил о себе как об отдельной
независимой категории, освободившись от прежней необходимости синтеза.
В прошлом столетии появились и получили широкое развитие
специализированные парки и сады скульптуры, ландшафтный контекст стал
важным элементом концепции организации временных скульптурных
экспозиций на открытом воздухе. К 1970-м гг. в американском и
4
западноевропейском искусстве была разработана концепция прямой
взаимосвязи художественного объекта и пейзажа – ленд-арт. В то же время
продолжали свое развитие традиционные формы размещения произведений
искусства в окружении природы, где природа выступала в роли фона для
скульптуры.
Процессы концептуализации ландшафта в западном искусстве шли в
русле
развития
идеи
паблик-арта
(«общественного
искусства»),
характеризующего современную культуру с точки зрения определения в ней
позиций художника и художественного объекта по отношению к публике и по
отношению к той среде, в которую помещено произведение. На Западе
ландшафтная скульптура в настоящее время воспринимается как один из
жанров в контексте именно паблик-арта, где большую роль играет поиск путей
взаимодействия искусства и общества, от зрителя музейного пространства до
случайной публики, воспринимающей искусство в среде густонаселенного
городского организма.
Китайское современное искусство в настоящее время представляет собой
эклектическое явление. В нем остаются сильны традиции древней
национальной культуры, продолжают играть роль заимствования из
западноевропейского и советского искусства, и в то же время все ощутимее
заявляет о себе стремление войти в актуальный контекст глобального
современного искусства. Такие имена, как Ай Вэйвей, Ян Фудон, Ян Сяоган,
скульпторы Суй Цзюньго и Чжан Ван, принадлежат к числу ведущих
представителей новейшего искусства, чьи выставки проходят в США и
Западной Европе и чьи произведения ставят рекорды на влиятельных
аукционных торгах, которые в последнее время проходят в том числе и в
Шанхае и Гонконге. Современное китайское искусство умело подчеркивает
свою уникальность, идентичность апелляцией к общеизвестным образам
истории, к многовековым традициям культуры Китая.
В условиях стремительно растущей экономики КНР в настоящее время
вопросы экологии и сохранения природного своеобразия особенно ощутимы, и
китайское современное искусство не может не откликаться на них. Учитывая
объективный интерес международного искусствознания к новейшим
художественным тенденциям в Китае, можно с уверенностью говорить о том,
что появление данного исследования обусловлено назревшей необходимостью
изучения роли ландшафта в китайской скульптуре.
Степень научной разработанности проблемы. В отношении традиций
китайского искусства в области его обращения к ландшафту существует
огромная по количеству научная и научно-популярная литература,
затрагивающая аспекты исторической эволюции развития образа природы в
национальной художественной культуре, но прежде всего не в скульптуре, а в
живописи. Также, внимание исследователей привлекал сам по себе образ
китайского сада как одна из великих традиций преобразования природы, когдалибо известных в истории. Данный материал в целом стоит считать изученным
в той его области, которая относится к проблематике данного
5
диссертационного исследования. Обращаясь к нему, мы будем следовать
объективным требованиям научной традиции, акцентируя и систематизируя
аспекты, связанные с историческими и теоретическими обстоятельствами,
предшествовавшими развитию в КНР новой художественной культуры, в русле
которой ландшафтная скульптура выделяется в отдельный феномен
художественно-пространственного мышления.
К настоящему
времени фундаментальной наукой наработан
значительный теоретический материал по общей истории китайского
искусства, включающей в себя анализ основных закономерностей обращения к
природе в истории классической пейзажной живописи, в традиции садовопарковой культуры от ранних династий до начала XX столетия. Здесь
необходимо выделить работы советских и российских исследователей
П. А. Белецкого,
Н. Е. Боревской,
Н. А. Виноградовой,
П. М. Кожина,
М. А. Неглинской, а также труды современных китайских специалистов по
истории культуры и искусства Цао Линди, Чжоу Вэя, Цао Линди, Юй Сисяня.
Заслуживают особого внимания опубликованные в 1970–2000-е гг. монографии
американских и британских искусствоведов К. Клунаса, А.-Э. Палудан,
М. Салливана, М. Тригер.
Второй обширный научно-теоретический материал – исследования по
истории мирового ландшафтного искусства, диапазона культурно-философских
традиций понимания парка или сада как синтеза природы и искусства,
своеобразной архитектуры, украшенной произведениями искусства, прежде
всего скульптуры, наподобие того, как в архитектурной постройке
используются статуи, рельефы на наружных стенах и в интерьере. Среди
обширной научной литературы по этой теме выделяются труды К. Кларка и
Н. Певзнера.
Вопросы синтеза искусств, роли пространства в контексте
взаимодействия монументально-декоративного искусства, ландшафта и
архитектуры, вопросы средового подхода в искусстве освещаются в научных
публикациях И. А. Азизян, Е. В. Асса, С. Б. Базазьянц, С. С. Валериус,
А. М. Кантора, Е. Б. Муриной, Н. И. Поляковой, В. С. Турчина. Среди
современных российских исследований необходимо выделить серию научных
статей А. О. Котломанова о проблемах мирового паблик-арта, рассмотренных в
различных аспектах, в том числе связанных и с контекстом ландшафта. В
последние годы проблематика средового и ландшафтного искусства играет
значительную роль в китайском искусствознании. Здесь стоит упомянуть таких
исследователей, как Ван Чжун, Вэнь Ян, Гэ Шаоцзун, Кан Лян, Лю Цюбин, Ма
Циньчжун, Пань Шаотан, Юй Кунцзян, стремящихся ввести национальную
искусствоведческую науку в русло актуальных мировых тенденций анализа
искусства в открытом пространстве.
На Западе осмысление роли ландшафта в современной скульптуре имеет
свою историю, начиная с появления такого важного течения в художественной
культуре, как абстрактный витализм, бывший одним из вариантов
органического направления в архитектуре, скульптуре и живописи. Ведущими
6
теоретиками абстрактного витализма были британский искусствовед и критик
Г. Рид и его соотечественник великий скульптор XX в. Г. Мур,
сформулировавшие ставшие классическими принципы свободного размещения
скульптуры в природе, так чтобы выделить уникальные качества этого вида
искусства.
Для теоретической основы новейших тенденций взаимодействия
искусства важную роль играют тексты американского искусствоведа и
художественного критика Р. Краусс, в частности ее классическое эссе
«Скульптура в расширенном поле». В 1990–2000-е гг. в Западной Европе и
США вышли монографии и антологии, обобщающие опыт скульптуры, начиная
с послевоенного времени и заканчивая сегодняшним днем, в области пабликарта и ландшафтного контекста.
Необходимо отметить, что в новейшей монографии по современной
скульптуре, книге А. Мошинской «Скульптура сейчас» произведения
китайских авторов рассматриваются наравне с работами известных
художников, живущих в Англии, Франции, Италии, Германии и Америке. Этот
факт подтверждает большую значимость современного китайского искусства
на мировой художественной арене. Также, в этой книге отдельно выделены
работы некоторых китайских авторов в главе, посвященной теме природы в
современной скульптуре. Это единственный пример прямого приближения к
нашей теме со стороны зарубежных исследователей. Но и в этом случае,
учитывая конспективный способ изложения материала, его никак нельзя
считать освещающим данную тему в достаточной степени.
Наиболее близки теме диссертации научные работы, затрагивающие
аспекты истории современного искусства Китая, написанные авторами
китайского происхождения и опубликованные на китайском, русском и
английском языках. Из авторов монографий и отдельных публикаций в
профессиональных периодических изданиях надо отметить такие имена, как
Ван Цин, Инь Шуанси, Ли Сун, Лю Либинь, Лю Цзюнь, Лю Цинькай, Лю Пэн,
Сунь Чжэнхуа. А также – теоретические работы крупных китайских
скульпторов Ли Сянцюня и У Вэйшаня.
Важно, что в последние годы в России защищаются диссертации по
темам, связанным с современным китайским искусством. Например, научная
работа Ван Фэй «Современное искусство Китая в контексте мирового
художественного процесса» и диссертация Сунь Лунбэня «Современные
тенденции развития средовой скульптуры Китая», написанная под научным
руководством В. С. Сперанской. В этой работе был проанализирован обширный
материал, связанный с монументальной и монументально-декоративной
скульптурой в русле общественного искусства, градостроительства и средового
планирования.
Притом, что перечисленные научные работы создают впечатление
глубокого раскрытия различных аспектов, так или иначе приближающихся к
теме китайской ландшафтной скульптуры, все-таки нельзя сказать, что данная
тема к настоящему времени изучена и проанализирована в должной степени.
7
Во-первых, подавляющее большинство работ по истории китайской
скульптуры и шире – по истории китайского искусства – обращены в прошлое,
и даже если речь идет о современных примерах, они рассматриваются с точки
зрения безусловного продолжения тысячелетних традиций. Так хотят видеть
китайское искусство на Западе и, к сожалению, большое количество деятелей
китайской современной культуры «подыгрывают» этой мифологии. Во-вторых,
тема ландшафта не раскрывается в этих работах в последовательности, где
современный период воспринимался бы одним из этапов в историческом
развитии. Опять же, здесь сказывается влияние мифа о Китае как о стране,
живущей своим прошлым, где традиции намного важнее реальной жизни.
Действительно, китайское общество отличается известной традиционностью,
но ошибочно полагать, что сейчас оно такое же, каким было еще сто лет тому
назад. Китай по сути молодое государство, стремящееся занять лидирующие
позиции в современном мире, и традиции играют роль в его культуре немногим
больше, чем, например, в Италии, Франции или Англии. В каждой из этих трех
стран была в свое время разработана оригинальная традиция садово-паркового
строительства, и это вовсе не означает, что, например, французская
ландшафтная скульптура сориентирована на образец формального парка
Версаля, а британская – на пример живописного поместья георгианской эпохи.
Национальные традиции нельзя не учитывать, но в то же время не стоит
преувеличивать их значение для сегодняшнего дня. Поэтому, в связи с
вышеприведенными аргументами, китайская ландшафтная скульптура
нуждается в анализе, исходящим из признания того, что данный феномен –
один из местных вариантов глобальной современной художественной
культуры.
Объектом настоящего исследования является ландшафтная скульптура –
феномен художественной культуры новейшего времени, вобравший в себя
качества взаимодействия скульптуры и ландшафта, выработанные как
современностью, так и связанные с наследием традиции.
Предмет исследования – проблемы ландшафтной скульптуры Китая в
период, совпадающий по времени с эпохой трансформации модернистской
культуры, ее кризисом и ростом постмодернизма. Как раз в это время в разных
странах мира наблюдается устойчивый рост интереса к ландшафтной
проблематике в искусстве, и Китай, при всей его обособленности, не
исключение.
Цель диссертации – представить китайскую ландшафтную скульптуру
как комплексное явление, которое воплотило в себе качества традиции и
новаторства, будучи характерным примером современного китайского
искусства, стоящего на перепутье стратегий и интенций.
Задачи исследования:
– раскрыть основные теоретические и практические особенности
ландшафтной скульптуры в общемировом контексте творческой эволюции;
– изучить историю возникновения и развития в китайской культуре идей
взаимодействия скульптуры и ландшафта;
8
– определить основные теоретические и практические новации
взаимодействия скульптуры с ландшафтом в общем контексте и в контексте
китайского искусства;
– исследовать китайскую ландшафтную скульптуру в ее взаимосвязи с
жизнью современного города в формате специализированного парка
скульптуры;
– проанализировать роль индивидуальности в китайской современной
ландшафтной скульптуре.
Хронологические рамки исследования – середина XX – начало XXI в. –
совпадают с историей Китайской Народной Республики, основанной в 1949 г. В
то же время, в работе рассматриваются и явления, связанные с предысторией
основного материала исследования, и эти явления в хронологическом
отношении устремляются в период ранних династий Китая.
Методология и методика исследования построена на принципах
комплексного подхода, вбирающего в себя историографический метод,
помогающий объяснить эволюционные процессы исторического развития
теории и практики, формально-стилистический и сравнительно-типологический
метод, а также практический опыт анализа конкретных произведений.
Источниками исследования стали научные труды по теории и практике
формирования тенденций в ходе эволюции как китайской, так и мировой
ландшафтной скульптуры, а также данные, полученные при непосредственном
изучении произведений и скульптурно-ландшафтных комплексов.
Научная новизна исследования состоит в том, что в нем:
– обобщен широкий спектр материалов по проблематике эволюции
китайской ландшафтной скульптуры как в узком, так и в широком контексте;
– систематизирован процесс эволюции ландшафтной скульптуры в Китае;
– представлен
диапазон
художественно-стилистических
качеств
китайской ландшафтной скульптуры;
– вводится в научный оборот круг источников по истории китайской
ландшафтной скульптуры и китайского современного искусства в целом,
визуальные материалы, схемы и фотографии по теме диссертации;
– обобщены результаты авторского исследования произведений
китайской ландшафтной скульптуры, находящиеся в городской среде и в
условиях специализированной экспозиции в парке скульптуры.
Теоретическая
значимость
диссертационного
исследования
обусловлена его взаимодействием с обширным контекстом, изучение которого
должно быть существенным дополнением науки об искусства. Большая часть
работы посвящена актуальным явлениям, еще не получившим научного
освещения. Диссертация содержит положения, которые могут в дальнейшем
стать основой для новых научно-теоретических исследований в области
истории китайского искусства и в контексте изучения роли ландшафта в
современной скульптуре.
Практическая значимость диссертации определяется тем, что ее
материалы важны для изучения истории китайского искусства и современной
9
художественной культуры в целом. Они могут быть использованы при
составлении учебных программ, лекционных курсов и семинаров по истории
искусства, при написании научных работ по соответствующей тематике.
Положения, выносимые на защиту:
1. В китайской ландшафтной скульптуре получили развитие традиции
классической
художественной
культуры
Китая,
достижения
западноевропейской и советской монументально-декоративной скульптуры,
новейшие тенденции концептуализации художественного объекта в
пространстве.
2. Своеобразие ландшафтной скульптуры Китая отражает, в виде
интерпретации и нового прочтения, многовековой опыт взаимодействия
китайского искусства с живой природой и с искусственным ландшафтом.
3. Произведения современных китайских скульпторов, работающих с
проблематикой ландшафта, представляют собой уникальное явление,
сообразующееся с актуальной темой национально-культурной идентичности.
Достоверность
результатов
проведенных
исследований
и
обоснованность научных положений обеспечивается методологической
целостностью диссертации, основанной на аккумуляции обширного материала,
включающего в себя значительный объем источников, и его анализом,
проведенным в соответствии с выбранными методами исследования.
Апробация исследования. Материалы диссертации обсуждались на
заседаниях кафедры искусствоведения Санкт-Петербургской государственной
художественно-промышленной академии имени А. Л. Штиглица. Основные
положения исследования нашли отражение в научных статьях автора
диссертации, в докладах диссертанта на международных научно-практических
конференциях «Месмахеровские чтения-2016» и «Месмахеровские чтения2017» (СПГХПА им. А. Л. Штиглица), «Международный молодежный научный
форум-2016» (Гуанчжоуский университет, провинция Гуандун, КНР).
Творческие работы автора диссертации – профессионального скульптора – с
2013 г. регулярно участвуют в художественных выставках в КНР и России.
Структура диссертации. Диссертация состоит из введения, основной
части, состоящей из трех глав, заключения, списка литературы на русском,
китайском и английском языках и альбома иллюстраций. Композиция
диссертационного исследования взаимосвязана с принципом движения от
общего к частному, сообразуется с указанными целью и задачами, постепенно
фокусируя аналитическое внимание на ключевых примерах, демонстрирующих
специфику китайской ландшафтной скульптуры в комплексе явлений
современной глобальной художественной культуры.
Общий объем диссертации: 286 страниц, из них 170 страниц составляет
текст, 116 страниц альбом иллюстраций, количество библиографических
источников 126 единиц.
10
ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ
Во Введении обосновывается выбор темы исследования, ее актуальность,
рассматривается степень научной разработанности вопроса, определяются
методы исследования и его научная новизна, формулируются объект, предмет,
цель и задачи работы, а также положения, выносимые на защиту.
В первой главе диссертации – «Особенности ландшафтной
скульптуры в мировом контексте» – рассматриваются теоретические и
исторические
характеристики
темы
исследования,
прослеживаются
особенности и закономерности исторической эволюции ландшафтной
скульптуры в пространстве китайского и европейского искусства.
В первом параграфе первой главы – «Традиции и закономерности
размещения скульптуры в ландшафте» – определяются традиции и основные
закономерности размещения скульптуры в ландшафте, а также качества
ландшафтной скульптуры в контексте восприятия зрителем.
Ландшафтная скульптура является, вместе с архитектурой и дизайном,
средством художественно-пластической организации пространства. В широком
понимании ландшафта, включающего в себя и городское и природное
пространство, ландшафтная скульптура вследствие своего включения в
контекст той или иной территории становится важной частью локальной
культуры. Скульптура, украшая «общественное» пространство, несет в себе
важную эстетическую, декоративную функцию, а также в значительной
степени выражает в своем образе художественно-культурные традиции
региона. Она является важной составляющей городского планирования, так же
как и планирования ландшафтной среды; и в том и в другом случае
произведения скульптуры исполняют роль особого пространственного акцента,
призванного придать ландшафту – природному или городскому,
художественно-образный смысл.
Ландшафтная скульптура вне зависимости от своего местонахождения
определяется качествами, следование которым способствует наиболее полному
выражению в ней идей художественно-пространственного синтеза. Это
соотнесенность с историей и культурой, региональными традициями, временем
создания,
идеями
эстетического
просвещения,
характеристиками
монументальности и символичности. Выдающаяся ландшафтная скульптура
или скульптурная композиция всегда несет в себе некий особенный смысл,
символизируя или указывая на определенную личность (автора произведения,
увековеченного в скульптуре деятеля истории или культуры) или событие, а
кроме того, она неотделима от конкретного исторического фона и окружения.
Ландшафтная скульптура располагается вне помещения, поэтому она должна
обладать архитектурными характеристиками, составлять единое целое с
окружающими ее зданиями, сооружениями и природой.
Тематика «общественной скульптуры» должна соответствовать
особенностям данного пространства, из чего будет следовать, сможет ли она
стать его символом, частью ландшафта. Будучи расположенной в определенном
11
окружении, ландшафтная скульптура устанавливает критерии и условия ее
обозрения публикой. Поэтому следует, при проектировании подобной
скульптуры, изначально проанализировать ее размер, масштаб, перспективу,
перспективное искажение и т. д.
Главными факторами при выборе места расположения ландшафтной
скульптуры являются: комплексное планирование пространства; характер
назначения данного пространства, его структура и «атмосфера»; форма,
масштаб и прочие критерии произведения скульптуры; идейный замысел и
композиция произведения; направление движения людского потока; эффект,
достигаемый углом обзора; освещение. Сведя воедино аспекты взаимодействия
скульптуры и окружающего пространства, посредством определенного выбора
места расположения скульптуры можно добиться оригинального и в то же
время гармоничного решения.
В многовековой истории Китая скульптура, использующаяся в садовопарковом искусстве, была представлена произведениями, выполненными из
естественных материалов – кости, дерева, камня, декоративными каменными
горками, камнем из озера Тайху и камнем тяньхуан. При этом ее форма была
достаточно абстрактной, что говорит об историческом процессе развития
скульптурной традиции, обратном европейскому. Данная идея проявляется в
том, что восточная скульптура претерпевала изменения от абстракции к
конкретике, тогда как западная – от конкретики к абстракции, что ярко
отражалось в ландшафтной скульптуре. Традиционное китайское садовопарковое искусство схоже по своей идее с китайской монохромной живописью,
где основная мысль выражается мазками туши, нанесенными на бумагу в
свободной манере. Оно содержит в себе след культуры, существующей
несколько тысяч лет, народных нравов и обычаев, а также духовную силу
традиционного пейзажа.
Во втором параграфе первой главы – «Роль материала в
ландшафтной скульптуре» – систематизируются материалы, применяемые в
создании ландшафтной скульптуры, их влияние на художественный образ.
В систематизации материалов ландшафтной скульптуры акцентированы
те из тех, что в большей степени связаны с преобразовательной ролью
художника. Так, выделены закономерности применения в ландшафтной
скульптуре, и китайской и западной, металла – бронзы, чугуна, стали;
рассмотрены характерные примеры использования в ландшафтной скульптуре
стекла, керамики и бетона. В то же время такие традиционные материалы, как
дерево и камень, отдельно здесь не рассматриваются, что вовсе не означает, что
созданные из них произведения не анализируются в диссертации. Проведенная
систематизация призвана выявить именно те примеры, которые, если и
обращены к «органическому» контексту ландшафта, то, в отличие от
деревянной или каменной скульптуры, выражают тему своего взаимодействия с
этим контекстом на уровне, не предусматривающем полного «растворения»
скульптуры в среде.
12
Притом, что в последние десятилетия в китайском искусстве и
архитектуре наметилась тенденция по повышению уровня разнообразия
используемых материалов, необходимо заметить, что в Китае продолжают
действовать условности по отношению к выбору материала для скульптуры.
Так, считается, что древесину можно использовать лишь внутри помещений
или в ландшафтных миниатюрах; скульптура из красного кирпича
недостаточно изыскана; алюминий слишком «легкомысленный» материал,
недостаточно ценный, его трудно сохранять; бетон по своему сроку службы и
стоимости уступает натуральному камню, поэтому относится к временному,
недорогому материалу. Эти представления блокируют воображение
скульпторов, влияют на выбор и использование материалов, приводят к
однообразию в китайской скульптуре.
В то же время, очевидно, что китайские скульпторы в своих лучших
произведениях демонстрируют уверенность в выборе материала, исходя из
традиционных закономерностей его использования, а также придавая значение
осмыслению его смысловых возможностей.
В третьем параграфе первой главы – «Тенденции взаимодействия
скульптуры и ландшафта в контексте художественно-стилистической
эволюции Нового и Новейшего времени» – анализируются способы
размещения в исторической перспективе, контекст которой продиктован
традициями европейского и российского искусствознания, в русле которых
проведено данное диссертационное исследование.
В этом контексте особое значение имеют коренные преобразования в
художественной культуре, произошедшие в прошлом столетии и
подготовленные предшествующим периодом. Эти тенденции, определяемые
понятием модернизма, в большей степени были актуальны для западной
истории искусства, но, учитывая, что объект исследования диссертации
обращен к диапазону интернациональных художественно-культурных явлений,
они не могут не учитываться применительно и к эволюции современной
ландшафтной скульптуры Китайской Народной Республики.
Развитие ландшафтного модернизма шло параллельно с эволюцией
модернистских тенденций в искусстве в целом. Скульптура и ландшафтный
дизайн всегда были тесно связаны друг с другом. Исторически сложилось, что
скульптура украшала многие садово-парковые ансамбли, и с приходом новых
модернистских идей эта традиция продолжила свое развитие. С общим
увеличением размеров архитектурных построек скульпторы стремились найти
баланс, также увеличивая масштабы своих произведений.
В 1960-е гг. на Западе возникла ситуация своеобразного конфликта видов
искусства – архитектуры и скульптуры – и пространства, что наиболее всего
было очевидно в ходе строительства новых многоэтажных комплексов в
Америке и Западной Европе. В это время на художественной арене появились
художники, начавшие создавать произведения в новом формате
непосредственного взаимодействия с публикой и окружающей средой:
появился ленд-арт и инвайронмент. В контексте инвайронмента (средового
13
искусства) и ленд-арта среда, искусство и зритель понимаются в едином
контексте. При этом, нельзя сказать, что сам по себе ленд-арт ярко проявил
себя в скульптурных парках, но его идеи получили большое распространение,
оказав влияние на мировоззрение художников, решающих проблему
соотношения искусства и природы.
Не менее важной идеей была появившаяся в русле концептуализма
концепция site-specific art, проявляющая себя как в природном ландшафтном
контексте, так и в городской среде. Также, большое значение в контексте
взаимодействия художников со средовым контекстом имеет идея паблик-арта
(общественного искусства).
Идеи художников-минималистов в 1970-е гг. способствовали развитию
ленд-арта и оказали большое влияние на ландшафтный дизайн. Одновременно с
развитием ленд-арта в конце 1960-х – 1970-е гг. в западноевропейской и
американской скульптуре происходили изменения, связанные с тем, что
менялись «внешняя» и «внутренняя» идеи, видовые границы становились более
размытыми по сравнению с другими видами искусства.
Многие современные художники, скульпторы и дизайнеры принимают
активное участие в работе с ландшафтом. В современном искусстве
присутствует и тема прямого взаимодействия с биологической формой, что
наиболее удачно проявляется в случае художественных интерпретаций и
использования в качестве объектов листьев, ветвей, иногда даже целых
деревьев. Особое значение имеет в новейшем искусстве экологическая
проблематика, имеющая объективные основания в мировоззрении
современного человека, переосмысливающего себя перед лицом природы как
органического и исторического пространства.
Художники, живущие в странах Востока – в том числе и в Китае – и
взаимодействующие с проблематикой «национальной идентичности»,
воспринимают вопросы ландшафтного контекста несколько иначе, с позиции
людей, находящимися как бы за пределами условного мегаполиса по
отношению к американцам и европейцам.
Эко-скульптура как вид паблик-арта призвана не только красотой своей
формы вызывать в людях эстетические переживания, но, что более важно, она
должна с помощью особого языка выражения (дискурса) призывать к активным
действиям по защите окружающей среды и к бережному отношению к природе.
Кроме того, она должна отражать культуру и дух мест, в которых
располагается, тем самым осуществляя диалог с обществом.
Экологическая концепция позволила ландшафтной скульптуре выйти за
рамки традиционности. Следуя концептуальному развитию, эко-скульптура
стала своего рода носителем идей реализации экологичного образа жизни,
противостояния реальности и развития сферы экологии. Скульптор и его
творение не находятся в отношении антагонизма, но ведут диалог на равных. С
помощью собственного особого языка и средств выразительности она тесно
связывает скульптуру и окружающую среду.
14
Во второй главе диссертации – «Ландшафтная скульптура Китая:
тенденции исторической эволюции» – раскрываются традиционные и
новаторские аспекты бытования ландшафтной скульптуры в истории Китая.
В первом параграфе второй главы – «Традиционный китайский фэншуй в искусстве ландшафта» – определяется роль традиционного китайского
учения фэн-шуй в планировании ландшафта и в создании ландшафтной
скульптуры.
Фэн-шуй – одно из древних китайских учений, оказавшее огромное
влияние на традиционную культуру этой страны. Фэн-шуй аккумулировал
комплекс базовых представлений об окружающем пространстве, среде
обитания, и в итоге стал одной из основ специфического понимания природы и
ландшафта в Китае. В китайском языке дается следующее толкование этого
понятия – «сила ветра и сила воды». Геомантия, как еще называют фэн-шуй, в
ходе длительной китайской истории соединила в себе мудрость древних
китайских династий, постепенно накопив богатый практический опыт и создав
уникальную теоретическую систему.
Сегодняшнюю популярность фэн-шуй во всем мире легко связать с
попытками решения экологических вопросов. Вслед за быстрым развитием
современной культуры, стремительным ростом населения, города становятся
все больше, бетон блокирует циркуляцию воды и воздуха в почве, смог от
автомобильных выхлопных газов преграждает путь солнечному свету, высокая,
плотная современная архитектура препятствует потоку воздуха. Загрязнение
окружающей среды, демографический взрыв и истощение природных ресурсов
– это три больших проблемы, представляющих собой серьезную угрозу для
будущего человечества. Человечеству необходимо заново переосмыслить
отношения человека и природы.
Основные понятия системы фэн-шуй, знание которых необходимо для
понимания специфики взаимодействия традиционной китайской культуры с
проблематикой ландшафта:
1. Сянди. Термин «сянди» первоначально означал наблюдение за
очертаниями гор и рек, выбор наилучшего места. Лицом к воде, спиной к
горам, сочетание инь и ян – это внешнее выражение учения фэн-шуй, а также
это идеальное расположение при выборе места в традиционном учении, когда
окружение горами и реками – оптимальный вариант. В большинстве случаев,
естественное расположение согласно фэн-шуй – это именно окружение горами
и реками.
2. Лицзи (закладывание основы). Под закладыванием основы понимается
ландшафтная архитектура, скалы, водоемы, растения, а также дороги в
пределах земельного участка, то, что в целом называется планированием.
3. Плавные очертания, извилистые линии. В китайском классическом
парке плавные очертания и извилистые линии имеют два значения. Первое –
это расположение дороги, извилистость пути, подъемы и спады. Второе –
изогнутая форма основных элементов парка, например, арочные мосты,
извилистый поток воды, то поднимающаяся, то опускающаяся береговая линия,
15
склоны, а также изогнутая линия крыш с поднятыми кверху углами и прочее.
Классический китайский парк небольшой по своим размерам, однако, он
«дышит» природой.
4. Водный рот. Термин «водный рот» в фэн-шуй означает место, куда
убывает вода от участка. Если «водный рот» не имеет извилистых гор, тогда
течение реки идет прямо вниз и, таким образом, «жизненная энергия» будет
полностью утрачена. Если водный поток в горной реке извилистый, это
принесет благополучие. Еще более благоприятно, когда что-либо находится
посреди «водного рта» и преграждает водный поток.
5. Драконовы жилы. С традиционной точки зрения, природа, горы и реки,
местность – все это связано с геомантией. Буквально, «драконовы жилы» – это
кровеносные сосуды дракона. В китайской геомантии горы рассматриваются
как сеть кровеносных сосудов дракона, почва как мышцы дракона, камень как
кости дракона, деревья как волосы дракона. При соответствующих местных
условиях можно позаимствовать сверхъестественные силы драконовых жил для
достижения каких-либо жизненных целей.
Многое из геомантии было использовано древними династиями при
выборе расположения места для городского строительства. Примерами этому
являются Императорский запретный город, парк Ихэюань, Бишу Шаньчжуан,
храм Неба, храм Конфуция в городе Цюйфу провинции Шаньдун, дворец
Потала в городе Лхаса, а также парк Чжочжэн, Парк каменных львов и другие
частные парки в городе Сучжоу, старинный город Пинъяо в провинции
Шаньси, древний город Лицзян в провинции Юньнань, пещеры Лунмэнь города
Лоян провинции Хэнань, древние поселения в районе Хуэйчжоу провинции
Аньхой, а также гробницы династий Мин и Цин.
В качестве основной идеи традиционного фэн-шуй выступает формула
«единство человека и вселенной», его главная цель – гармония между природой
и человеком. Согласно этой установке, человек в процессе вмешательства в
природу должен следовать естественному закону преобразований, не
противоречить природе, и таким образом достичь «единства человека и
вселенной». Современный ландшафтный дизайн – это попытки удовлетворить
жизненные и духовные потребности современного человека. Следуя идеям
традиционной китайской культуры, человек и окружающая среда, окружающая
среда и архитектура, человек и архитектура, эти три составляющие органично
сочетаются вместе, формируя содержание духовной сути «единства человека и
вселенной». Таким образом, основная суть фэн-шуй и ландшафтного дизайна в
принципе одна и та же.
Среди масштабных примеров синтеза древнекитайской даосской
традиции, фэн-шуй и современной скульптуры выделяется, помимо уже
приведенных примеров, ландшафтный парк Лоугуаньтай в 70 км от города
Сианя у подножия горы Чжуннань в уезде Чжоучжи провинции Шэньси. Из
аналогичных примеров в современной ландшафтной архитектуре Китая стоит
выделить «Китайско-арабские ландшафты» в городе Иньчуань Нинся-Хуэского
автономного района (2013).
16
Фэн-шуй как древняя традиция неотделим от многовековой истории
китайской цивилизации. Влияние фэн-шуй отразилось не только при
планировании ландшафта и строительстве садов и парков, но и глубоко
запечатлелось в глубине души китайского народа. В последние годы китайская
строительная и ландшафтная индустрия стала больше обращать внимание на
проблемы экологии, и это традиционное учение вновь стало актуальным. Что
касается популярности фэн-шуй на Западе, то это напоминает распространение
там же идей буддизма и индийской йоги, когда духовные практики
подменяются суррогатами, удобными для восприятия людьми, плохо
знающими восточную культуру. Фэн-шуй – это традиция, в своем влиянии на
восприятие в Китае ландшафта сравнимая с идеями рациональной логики и
прагматизма, получившими развитие в архитектуре и садово-парковом
строительстве в Европе и США. Знание основ фэн-шуй необходимо для
понимания китайской архитектуры, традиции парка и ландшафтной
скульптуры Китая.
Во втором параграфе второй главы – «Традиции синтеза скульптуры
и ландшафта в истории Китая» – анализируются особенности
традиционного подхода к взаимодействию скульптуры и ландшафта в истории
Китая, а также важные современные образцы обращения к данным традициям.
Китайское традиционное искусство всегда стремилось к воплощению
идеи единства тела и духа, к изображению сущности посредством формы,
объединяя внешние характеристики образа с его глубоким внутренним
содержанием. Такие принципы, как «красота отречения от мирской суеты»,
«следование естественному ходу вещей», «естественность искусственного»
играют и сегодня решающую роль в проектировании ландшафтной скульптуры.
В доциньскую эпоху (периоды Чуньцю и Чжаньго) и на протяжении
ранней и поздней Хань парковое искусство прошло стадию генезиса и раннего
развития, однако его эволюция проходила медленно. В течение периода Вэй,
Цзинь, Северных и Южных династий культура пришла в движение, и этот
период стал поворотным в развитии традиционного китайского парка. С этого
времени среди китайских традиционных парков выделились три параллельно
развивающихся типа: императорские парки, частные парки и парки при
буддийских и даосских монастырях.
Во времена династий Суй и Тан садово-парковое искусство,
развивавшееся на основе пейзажных форм предыдущих эпох, достигло своего
расцвета. Именно в это время были созданы такие дворцовые парки, как
Хуацингун, Цзючэнгун и Сиюань. Синтез живописи и поэзии становятся
главным принципом паркового искусства эпохи Тан. К лучшим образцам
данного периода можно отнести усадьбы Ваньчуань, Люйетан, Юаньчи,
Пинцюань. На протяжении семи столетий, начиная с эпохи правления династий
Северная и Южная Сун и вплоть до правления императора Юнчжэна из
династии Цин, китайский традиционный парк прошел периоды расцвета,
развития и достиг зрелости. Эстетические и философские воззрения оказали
сильное влияние на парковое искусство в стиле «живописи идей» и
17
стимулировали его развитие. Также оказала влияние на садово-парковое
искусство салонная живопись эпох Юань и Мин, пользовавшаяся тогда
огромной популярностью. Отточенное мастерство техники создания садов с
декоративными каменными горками также стало важным техническим
условием для развития пейзажных парков в стиле «живописи идей».
Цинская эпоха с ее новаторским духом ознаменовала достижение
вершины мастерства в ландшафтном искусстве. В условиях централизации
власти в период феодализма появился насыщенный национальным характером
стиль
садово-паркового
искусства.
Что
касается
планирования
пространственной структуры парка, то здесь главным правилом стало
следование природному пейзажу, ничем не ограниченная, свободная мысль.
Скульптура, создававшаяся в Китае для дворцовых садов, парков и
усыпальниц, имеет долгую историю. В некоторых городах или районах Китая,
где когда-то происходили важные исторические события или же с этими
местами связаны красивые легенды, можно увидеть посвященные этим
страницам истории и культуры стелы, памятники или же ландшафтную
скульптуру. Созданные из камня, бронзы или дерева, эти произведения
искусства должны вызывать у современного человека чувство почитания
прошлого, уважения к наследию своей страны. Таковы, например,
скульптурная композиция, воспевающая пламенных патриотов города Лэшань
в Чунцине, памятник «Матушка Хуанхэ» на берегу реки Хуанхэ в Ланьчжоу.
Эти произведения отражают насыщенную гамму переживаний, в полной мере
используя своеобразие окружающего пейзажа, благодаря чему наиболее
широко раскрывается потенциал скульптуры.
В третьем параграфе второй главы – «Ландшафтная скульптура в
китайском искусстве XX в.» – проанализированы ключевые характеристики
ландшафтной скульптуры Китая ХХ столетия, исторические и культурные
предпосылки ее расцвета.
XX столетие – важнейший социально-политический период в истории
Китая. Это время отмечено сменой форм общественного устройства –
последним периодом Цинской династии, революцией и ранним периодом
Китайской Республики (1912–1949), образованием Китайской Народной
Республики (1949), политикой «большого скачка» и «коммунизации» (1958–
1966), «культурной революцией» (1966–1976) и последующим переходом к
политике реформ и открытости (с 1978). Под воздействием стремительно
менявшегося исторического фона, преобразований в народной жизни, аспекты
культуры Китая XX в., включая и развитие скульптуры, были подвержены
непрерывным изменениям, в итоге заложившим основы многообразному
пониманию художественной формы в современном китайском искусстве.
В основном придерживаясь реалистического подхода, китайская
скульптура первой половины XX в. создала прочную базу для дальнейшего
развития. После основания Китайской Народной Республики в 1949 г.
скульптура КНР, благодаря реализации идей Мао Цзэдуна о литературе и
искусстве, получила возможности еще большего влияния на общественную
18
жизнь. В начале 1950-х гг. началось активное сотрудничество китайских
художников со специалистами в области искусства из Советского Союза.
Советское искусство с начала 1950-х гг. оказало на развитие китайской
скульптуры долгосрочное влияние, первые ощутимые плоды которого дали о
себе знать уже в это десятилетие. Развитию данной стилистики способствовало
также то, что в 1958 г. в Пекине начался подъем архитектуры, всеми силами
продвигался «национальный колорит» и «национальный стиль», смысл
которого во многом заключался в создании своей версии социалистического
реализма, идеологическая программа и основные художественные приемы
которого были к этому времени разработаны в СССР.
После «культурной революции» и в последующие годы в искусстве КНР
произошли огромные изменения, культура постепенно восстанавливалась,
налаживая сломанные «механизмы». В 1980-е гг. реализм постепенно перестал
быть единственно возможным стилистическим направлением, и в Китае
начинает процветать разнообразие творческих приемов. В начале 1990-х гг.
национальные скульптурные выставки и связанные с ними мероприятия
выдвинули на передний план новое поколение скульпторов. Их можно условно
разделить на две группы. Первая группа использовала традиционные
материалы и технику, но при этом демонстрировала оригинальность в
концептуальном плане, новаторски интерпретируя элементы традиции. Вторая
группа применяла новейшие материалы и современные приемы выражения.
В 1981 г. была открыта Шанхайская выставка скульптуры и дизайна.
После этого государство стало уделять большое внимание развитию городской
скульптуры. В 1982 г. Госсовет утвердил предложение Союза художников КНР
по созданию монументальных скульптур в ключевых городах страны и
выделил на это средства. Был создан Национальный комитет городской
скульптуры во главе с Лю Кайцюем. С этого времени почти каждый год в
Пекине организовывались национальные конференции и симпозиумы по
городской скульптуре, а также была внедрена в жизнь система отбора лучших
произведений для украшения улиц, площадей, садов и парков. Местные власти
получили рекомендации одобрять инициативы художников по декорированию
городского ландшафта. Все это привело к росту городской скульптуры.
Стиль китайской крупноформатной скульптуры, установленной в
природном или городском пейзаже, к 1990-м гг. пришел к некоему общему
знаменателю и включал в себя три основных компонента. Во-первых, это
стилистика монументального пафосного реализма, источниками которого
являются западноевропейская пластика XIX – первой половины XX в., а также
советская скульптура. Во-вторых – традиции старого китайского искусства, его
декоративные качества и эффектная обобщенность объема. В третьих – это
разнообразные приемы западноевропейской и американской скульптуры XX в.,
то, что условно можно считать модернистским стилем.
В третьей главе диссертации – «Современная китайская скульптура
в открытом пространстве: контекст города и контекст природы» –
19
раскрываются особенности создания и размещения в ландшафте китайской
скульптуры последних десятилетий.
В первом параграфе третьей главы – «Китайская городская
скульптура 1990–2010-х гг.» – внимание уделяется анализу скульптуре,
появившейся в 1990–2010-е гг. на улицах и площадях городов Китая.
В 1990-е гг. стремительный рост экономики КНР и усиление мощи
государства, развитие городского строительства обеспечили основу настоящего
«бума» китайской городской скульптуры. В то же время в Китае получило
распространение пришедшее с Запада понятие паблик-арта (общественного
искусства), и художники стали принимать активное участие не только в
украшении, но и в планировании и проектировании городов, их отдельных
районов, в разработке способов благоустройства городских территорий.
Стилистика городской скульптуры в этот период достаточно свободно
варьировалась, продолжала развиваться реалистическая пластика, росло число
произведений-стилизаций, получила развитие абстракция. Творческие идеи
также стали стремиться к разнообразию. В то же время, в значительно меньшей
степени, чем в предыдущие десятилетия, заявляла о себе политическая функция
скульптуры. Повысилось значение декоративной функции, задач по украшению
и оформлению городского пространства. Городская скульптура стала
популярным компонентом демократичного городского ландшафта, доступной и
комфортной среды обитания.
Основные черты китайской городской скульптуры новейшего периода
соответствуют трем аспектам – это доступность, гуманистический пафос и
расширение сюжетного диапазона. Аналогичные тенденции характерны для
развития монументальной пластики 1990–2000-х гг., памятников, посвященных
великим историческим событиям. В крупноформатной скульптуре ее авторы
стали больше обращать внимание на пространственный контекст, когда образ
должен восприниматься панорамно, во взаимосвязи с природным или
городским ландшафтом. При этом, благодаря продуманному контекстуальному
замыслу, в восприятии публики должен возникать эффект символической
вовлеченности в историю.
В 1990-е гг. в условиях развития рыночной экономики, прибыль,
приносимая заказами на создание городской скульптурой, привлекала большое
количество художников. Эта ситуация имела и обратную сторону, связанную с
коммерциализацией искусства. Пытаясь угодить изменчивым вкусам публики,
скульпторы слишком часто меняли стилистику и технические средства.
Вмешательство государственных структур и частных инвесторов в творческий
процесс негативно сказывалось на качестве городской скульптуры. С одной
стороны, наблюдался стремительный рост ее количества, рос диапазон техник и
материалов, с другой – размывались критерии ее отбора, росли противоречия
между скульптурной формой (в большинстве случаев ориентирующейся на
консервативный вкус заказчика) и современной городской средой, сознанием
современного человека.
20
Исторические темы, поднимавшиеся в городской ландшафтной
скульптуре данного периода, в основном были связаны с военными и
революционными подвигами. Размеры таких произведений огромны, в качестве
основного материала обычно используется камень, в некоторых случаях
нержавеющая сталь, медь или бронза. Подобная тематика предполагает
монументальное решение, и, соответственно, гигантизм масштаба,
лаконичность композиционного замысла.
После начала «политики реформ и открытости» содержание подобных
скульптур становится более разнообразным, что особенно хорошо видно на
примере памятников коммунистическим вождям Китая. Так, образ Мао
Цзэдуна, в отличие от его изображений в монументальной скульптуре периода
«культурной революции», стал более человечным, как бы приблизился к
людям. В 1993 г. в Шаошане на площади Мао Цзэдуна воздвигли его
бронзовую статую работы Лю Кайцюя и Чэн Юньсяня. Скульптура
«Направление к победе» (1997), авторами которой являются Чжан Ван и Суй
Цзяньго, находится в городе Шицзянчжуан провинции Хэбэй. Городская
скульптура «Тоска по родным краям» установлена в 2005 г. на площади
Алеющего Востока в городе Сянтань провинции Хунань. В 2009 г. была открыт
крупнейший памятник Мао Цзэдуну – изваяние молодого Мао в городе Чанша
провинции Хунань. Кроме Мао Цзэдуна, в последние годы было установлено
достаточно много памятников и другим вождям. Например, статуя Чэнь И в
Шанхае (1993), статуя премьер-министра Чжоу в Хуайане провинции Цзянсу
(1998), статуя Дэн Сяопина в Шэньчжэне провинции Гуандун (2000). Эти
скульптуры стали эталонными среди подобных работ, их авторам удалось уйти
от условностей соцреализма в сторону портретной скульптуры, где главным
является индивидуальная характеристика.
Во втором параграфе третьей главы – «Скульптурные парки
современного Китая» – рассматриваются скульптурно-ландшафтные
комплексы, появившиеся в КНР в новейший период.
Начиная с 1990-х гг., в Китае набирало силу движение по созданию
специализированных институций, связанных с размещением скульптуры в
ландшафтной природной среде. Таким образом китайская художественная
культура демонстрировала свою приверженность идее обновления,
модернизации, стремление соответствовать актуальным тенденциям, в русле
которых особенное значение имела проблематика взаимосвязи скульптурного
объекта и естественной среды как метафора решения экологических вопросов
средствами искусства.
Феномен скульптурного парка, к этому времени отразившийся во
множестве примеров в странах Европы, в США и Японии, для КНР был новым
явлением. В то же время, в Китае существовала древняя традиция садовопаркового строительства, история которой значительно превышает по возрасту
любые аналогичные примеры в других странах. В этом смысле появление здесь
специализированных парков современной скульптуры можно считать не только
доказательством верности принятому курсу модернизации, но и своеобразным
21
развитием того, что было всегда близко китайской культуре. Скульптурные
парки в Китае в основном использовали опыт других стран (понимание
скульптурного парка как альтернативы художественному музею), но в процессе
их создания и дальнейшей эксплуатации не менее важной также была
взаимосвязь с китайскими национальными традициями и местным опытом
размещения монументальной скульптуры на открытом воздухе.
В Китае скульптурные экспозиции на природе начали проводиться
гораздо позднее, чем на Западе. Первой из них можно считать проведенный в
1993 г. Вэйхайский международный конкурс скульптуры. Во многих регионах
Китая впоследствии организовали целую волну аналогичных конкурсов –
Конкурс ваятелей Тянцзинской экономической развивающейся зоны, Выставка
мировой скульптуры в Чанчуне, Международный творческий лагерь
скульпторов в парке развлечений Юйцзы в Гуйлине, Международный
скульптурный конкурс в Яньцине в Пекине, Международная выставка
каменного зодчества в Шицзячжуане, Пекинский международный конкурс
городской скульптуры.
К китайским паркам скульптуры можно применить два определения,
«широкое» и «узкое». Обобщенно, под «широкое» определение попадают те
места, которые называются «сад» или «парк скульптуры», а также прочие,
схожие сними по сути, – например, как парк развлечений Юйцзы в Гуйлине. В
то же время, широкое определение исключает древние скульптурные
комплексы, такие, как Терракотовая армия эпохи Цинь в Сиани, сильно
отличающиеся от современного общепринятого понимания парка.
В «узком» смысле, основной целью парка скульптуры является
сохранение и демонстрация уникальных авторских произведений, это – место
централизованной экспозиции скульптур, не объединенных тематически.
Формулировка «уникальные скульптурные произведения» подразумевает их
своеобразие и уникальность и включает в себя два аспекта: в первом случае
скульптуры принадлежат разным авторам и разному времени, во втором –
экспонируются полностью самостоятельные работы одного скульптора,
относящиеся к разным периодам его творчества.
Расположение парков скульптуры в Китае не имеет особых отличий от
остального мира: парки организовываются в густонаселенных регионах с
развитой экономикой и промышленностью, в таких больших городах и
экономических центрах, как Пекин, Шанхай, Гуанчжоу, и на территориях
вокруг них. Из 42 насчитанных нами парков, 7 находятся в Пекине, 5 – в
Шанхае, 3 – в Гуанчжоу и окрестностях. Прочие расположены в Чанчуне,
Циндао и сравнительно экономически развитых городах и прибрежных
открытых экономических зонах.
Историю развития китайских парков скульптуры можно разделить на три
основных этапа: начальный (1980–1993), этап исканий (1993–2002), этап
заключительного формирования (с 2002).
Первый этап начинается с основания в 1980 г. тайваньского культурного
центра Хуалянь – это первый китайский парк скульптуры музейного типа,
22
развернутый на базе центра искусств. В 1985 г. открылся пекинский Парк
скульптуры Шицзиншань, расположенный в микрорайоне Бацзяо, к югу от
горы Цуйвэйшань, в западной части города. В период с 1985-го по 1993 г.
развитие паркового строительства в Китае шло очень медленно, опыт создания
парка Шицзиншань не оказал на этот процесс значимого влияния, и создание
парков скульптуры в Китае вошло в это время в период стагнации.
Второй этап – этап исканий – характеризуется тем, что построенные в
этот период парки скульптуры стали результатом работы многочисленных
конкурсов. Так, работы из экспозиции Вэйхайского международного парка
скульптуры собраны по результатам Вэйхайского международного конкурса
скульптуры 1993-го и 1995 г. Конкурс ваятелей Тянцзинской экономической
развивающейся зоны, проведенный в 1996-м и 2000 г., также стал основой
создания местного парка скульптуры. Парк в саду Тайцзывань в Ханчжоу
экспонирует произведения Международной выставки скульптуры на озере
Сиху 2000 г., а парк скульптуры в Яньцинском саду Сяду в Пекине – работы
международного скульптурного конкурса в Яньцине, проведенного в 2001 г.
Этап заключительного формирования, начавшийся в 2000-е гг., отмечен
развитием, учитывающим достижения предшествующего периода, что
позволило выработать концепцию противопоставления скульптурного
искусства и природы по принципу китайской народной мудрости «одно
уменьшается, другое растет». Среди наиболее интересных парков этого
периода – Пекинский международный парк скульптуры, Чанчуньский парк
мировой скульптуры, парк развлечений Юйцзы в Гуйлине и Гуанчжоуский
парк скульптуры.
Третий параграф третьей главы – «Ведущие мастера современной
китайской ландшафтной скульптуры» – посвящен персоналиям: ведущим
мастерам современной китайской ландшафтной скульптуры и их
произведениям.
В современной китайской скульптуре выделяются мастера разных
поколений, приверженцы различных стилистических течений, чье творчество
стоит выделить отдельно от анализа общих тенденций. Они демонстрируют
примеры универсального художественно-пластического метода, работают во
всех основных видах и жанрах скульптуры, включающих в себя и область
синтеза с ландшафтным контекстом. Будучи нашими современниками, они в то
же время, в силу полученного образования, связаны также и с традициями
классического китайского искусства, и с идеями своеобразного китайского
реализма, проявившими себя в середине XX столетия. Изучение их творчества
необходимо для понимания разнообразия художественных методов
современной китайской скульптуры, роли индивидуальности в общем
историческом процессе эволюции искусства Китая.
Один из крупнейших мастеров современной китайской скульптуры –
Е Юйшань (р. 1935). Творческая деятельность Е Юйшаня очень обширна и,
прежде всего, направлена на отражение исторических событий времен
революции и воспевание героических подвигов. В это время им создавались
23
такие произведения искусства, как «Памятник героям Красной Армии» в
Цзуньи, «Памятник председателю Мао Цзэдуну», «Памятник героям
революции в горах Лэшань» (бронзовая медаль на 6-й Национальной выставке
искусства, премия имени поэта Ду Фу как лучшая композиция в категории
городской скульптуры). Всего за сорок лет творчества Е Юйшанем было
создано более ста крупноформатных скульптур, расположенных в Пекине,
Шанхае, провинциях Сычуань, Чунцин, Гуйчжоу, Юньнань, Гуанси, Гуанчжоу,
Хунань, Аньхой, Цзянсу, Синьцзян, Чанчунь, Хэйлунцзян и т. д.
Другой талантливый современный китайский скульптор – Суй Цзяньго
(р. 1958) – считает, что скульптура, нуждаясь в реальности общественной
идеологии, не может отталкивать вопрос политической культуры. Суй Цзяньго
много внимания придает технике, ведь разные материалы вызывают разные
ощущения, материал – это основа развития языка искусства. В скульптуре нет
одного твердо закрепившегося материала, поэтому она имеет неограниченные
возможности в выражении духа и творческого потенциала. Более чем за
тридцать лет творческой деятельности мастерство Суй Цзяньго проявилось в
официальных и исторических изображениях, в то же время в его скульптуре
ощущается рефлексия, всесторонняя интроспекция современного китайского
искусства, символически отображается нынешний век.
Ли Сянцюнь – известный китайский скульптор маньчжурского
происхождения (р. 1961) – является одним из основных представителей
фигуративного направления в китайской современной пластике, автором
«новой идеи человеческой культуры». Многие его работы хранятся в
коллекциях Китайской художественной галереи, Китайского музея
современной литературы, Государственного музея Китая, Международного
олимпийского комитета. Помимо творческой деятельности, Ли Сянцюнь в
течение последних тридцати лет своей педагогической практикой также вносит
большой вклад в развитие и продолжение традиции китайской скульптуры.
Один из самых известных скульпторов-монументалистов современного
Китая – У Вэйшань (р. 1962). В настоящее время он является председателем
Тяньцзиньского комитета скульптуры и деканом факультета скульптуры
Нанькайского университета изобразительных искусств, директором Музея
изобразительных искусств Китая. У Вэйшань занимает особое положение в
современной китайской скульптуре, будучи своеобразным идеологом
художественного творчества, активным сторонником теории «китайского
духа». Он является автором «теории свободной скульптуры» и «восьми стилей
китайской скульптуры». В этих теоретических концепциях он попытался
соединить воедино уникальный образный стиль пейзажной живописи и
современное искусство.
Из китайских скульпторов, чьи работы более активно взаимодействуют с
актуальной проблематикой ландшафта, стоит выделить двух представителей
современного искусства Китая, чьи работы хорошо известны за рубежом. Это
Чжэн Гогу (р. 1970) и Чжан Ван (р. 1962). Деятельность Чжэн Гогу близка
практикам западного современного искусства, сближаясь, в частности, с
24
концепцией паблик-арта, где прежние поиски искусства как общественной
собственности сменились более гибкими методами взаимодействия с
социальным контекстом и общественным пространством. Он создает
скульптурные
композиции,
напоминающие
заледеневшие
водопады,
превращает процесс создания произведения в перформанс. Произведения Чжан
Вана хорошо узнаваемы благодаря своим поверхностям из нержавеющей стали.
По форме они ассоциируются с искусственными скалами из традиционного
китайского сада, своеобразными объектами для созерцания. Скульптор
соединяет форму, напоминающую об истории и традиции, с материалом
(нержавеющей сталью), ассоциирующимся исключительно с индустрией и в
принципе лишенным исторических аллюзий.
Ведущие мастера современной китайской ландшафтной скульптуры
демонстрируют примеры универсального художественно-пластического
метода, работают во всех основных видах и жанрах скульптуры, включающих в
себя и область синтеза с ландшафтным контекстом. Будучи нашими
современниками, они в то же время, в силу полученного образования, связаны
также и с традициями классического китайского искусства, и с идеями
своеобразного китайского реализма, получившими развитие в XX столетии.
В Заключении подводятся итоги исследования, делаются выводы по
анализу закономерностей эволюции ландшафтной скульптуры КНР, ее связи с
классическими традициями культуры Китая, аспектов взаимодействия с
актуальной проблематикой ландшафта и общественной среды.
Ландшафтная скульптура в целом включает в себя комплекс
качественных характеристик, чье развитие в исторической перспективе
взаимосвязано с ходом истории мирового искусства. В XX столетии в ходе
процесса глобального обмена идей, китайская художественная культура
активно воспринимала достижения западного мира, выделяя для себя то, что
было необходимо в ситуации создания нового государства, национального по
духу, но ориентированного на одну из ведущих позиций в современном мире.
Взаимодействие в китайской традиции скульптуры и ландшафта имеет
большую историю, оно также опирается в своих идейных основах на
достижения китайской философии и китайского искусства в целом.
Современная китайская ландшафтная скульптура в своих лучших примерах
талантливо интерпретирует качества национальной традиции. Бурное
экономическое развитие, городское строительство стало причиной невиданного
роста монументальной и монументально-декоративной скульптуры в Китае.
Снятие идеологических ограничений привело к тому, что диапазон сюжетов в
ней сильно расширился. В настоящий период художественные средства
выразительности стали еще более разнообразными, творческие идеи в большей
степени отражают дыхание времени.
В новейший период «политики реформ и открытости» китайская
культура демонстрировала свою приверженность идее обновления, стремление
соответствовать актуальным тенденциям, в русле которых особенное значение
имела проблематика взаимосвязи скульптурного объекта и естественной среды
25
как метафора решения экологических вопросов средствами искусства. В
последние десятилетия в КНР были созданы примеры практически всех жанров
и стилистик монументальной и монументально-декоративной скульптуры, что
также нашло выражение и в скульптурных композициях, установленных в
городском и природном ландшафте. Это и масштабные мемориальные
комплексы, монументальные бронзовые и гранитные изваяния, и
многочисленные примеры декоративной скульптуры. По специфической
китайской традиции, достаточно большое количество подобных произведений
(в том числе и отдельные монументы) являются по своему статусу
коллективными работами (где основным «автором» может являться
общественная организация и даже предприятие по производству бронзы), хотя
примеров произведений, принадлежащих одному автору и отражающих его
индивидуальность, также достаточно много.
Китайская городская скульптура во многом связана с реалистической
традицией отношения к пластической форме, и поэтому произведения на
улицах и площадях городов КНР часто напоминают образцы советской и
российской скульптуры второй половины XX столетия. Поскольку
современный Китай ориентирован на лидирующие позиции в глобальном мире,
имеет смысл сделать вывод о том, что следуя лучшим зарубежным примерам
жанра городской скульптуры, китайские мастера в перспективе смогут
создавать произведения, которые будут идти в ногу со временем.
При сравнительном анализе китайских и зарубежных парков скульптуры,
очевидно, что в США, Западной Европе и Японии в истории развития
скульптурных парков есть особенности, достойные внимания и, возможно,
творческого заимствования для создателей подобных комплексов в КНР.
Развитие такого общественно полезного явления, как парки скульптуры,
значимо для долгосрочного развития страны, в дальнейшем оно обязательно
должно укорениться, развиваться и совершенствоваться на территории Китая.
В современной китайской скульптуре отдельное место занимает
проблематика творческой индивидуальности, актуальная и применительно к
контексту взаимодействия искусства и ландшафта. Отдельные представители
китайской скульптуры заслужили уважение и известность благодаря
композициям, как реалистическим, так и экспериментально-новаторским, где
роль ландшафта может пониматься и в качестве обстоятельства пространства, и
в качестве важного концептуального элемента. То, что в современной
китайской ландшафтной скульптуре получили развитие оригинальные
индивидуальные концепции, является безусловным достижением сложного
процесса эволюции, которое проделало все китайское искусство за последнее
столетие. Начав с попыток реформирования древней традиции, продолжив
радикальным отказом от нее, в итоге художественная культура КНР вышла на
путь, где традиция и современность взаимодействуют.
26
Основные результаты работы отражены в публикациях:
1. Люй Цзюньнань. Произведения Ли Сяньцюня в контексте
проблематики китайской монументальной скульптуры конца XX
начала XXI в. // Исторические, философские, политические и
юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы
теории и практики. – 2015. – № 5–1 (55). – С. 113–116. (0,25 п. л.).
2. Люй
Цзюньнань.
Художественно-практические
закономерности
городской и ландшафтной скульптуры: опыт аналитического
размышления // Исторические, философские, политические и
юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы
теории и практики. – 2016. – № 3-1 (65). – С. 116–119. (0,35 п. л.).
3. Люй Цзюньнань. Современная городская и ландшафтная скульптура в
контексте актуальных явлений глобальной культуры // Декоративное
искусство и предметно-пространственная среда. Вестник МГХПА. –
2016. – № 2. Ч. 1. – С. 82–88. (0,35 п. л.).
4. Люй Цзюньнань. Скульптурные парки в современном Китае: проблемы
оригинальности и перспективы эволюции // Вестник СПбГУ.
Искусствоведение. – 2017. Том 7. – Вып. 3. – С. 360–372. (1 п. л.).
5. Люй Цзюньнань. Художественное своеобразие современной парковой
скульптуры Китая // В мире науки и искусства: вопросы филологии,
искусствоведения и культурологии. – 2015. – № 49. – С. 49–53. (0,25 п. л.).
6. Люй Цзюньнань. Специфика китайского ландшафтного искусства в
контексте художественно-пластических проблем современности //
Актуальные проблемы гуманитарных и естественных наук. – 2016.– № 6–4.
– С. 101–104. (0,35 п. л.).
7. Люй Цзюньнань. Творчество Суй Цзяньго и актуальные тенденции
китайской скульптуры // Научный альманах. – 2016. – № 5–3 (19). – С. 563–
565. (0,2 п. л.).
8. Люй Цзюньнань. Традиции расположения ландшафтной скульптуры в
контексте актуальной художественной проблематики // В мире науки и
искусства: вопросы филологии, искусствоведения и культурологии. – 2016. –
№ 60. – С. 5–10. (0,25 п. л.).
9. Люй Цзюньнань. Современная китайская скульптура в контексте
актуальных тенденций паблик-арта // Месмахеровские чтения – 2016 :
материалы междунар. науч.-практ. конф., 21–22 марта 2016 г. : сб. науч. ст. –
Санкт-Петербург, 2016. – С. 197–201. (0,25 п. л.).
10. Люй Цзюньнань. Диалог эко-скульптуры и окружающей среды в контексте
культуры современного Китая // Месмахеровские чтения – 2017 : материалы
междунар. науч.-практ. конф., 21–22 марта 2017 г. : сб. науч. ст. – СанктПетербург, 2017. – С. 126–130. (0,25 п. л.).
Документ
Категория
Без категории
Просмотров
17
Размер файла
332 Кб
Теги
современные, традиции, ландшафтный, опыт, кнр, развития, скульптура, тенденции
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа